Беллини Джованни (Giovanni Bellini), Художник

Полиптих Сан Винченцо Феррер — темперная живопись по дереву (отделения центрального регистра 167х67 см, верхнего регистра 72х67 см, пределла 36х60 см) Джованни Беллини , датируемая 1464 — 1470 годами и сохранившаяся на первоначальном месте в базилике Сан. Заниполо в Венеции .

Полиптих с роскошной золотой рамой в ломбардском стиле , в свою очередь, вставленной в суровую мраморную конструкцию, разделен на три ордера, всего девять отсеков. Первоначальная конструкция также включала вместо раковины в стиле рококо большой люнет с изображением Вечного Отца, снятый в 1777 году и ныне утраченный .

В центре изображены три святых в натуральную величину: слева — Святой Христофор , Святой Винсент Феррер и Святой Себастьян . В верхнем регистре изображена коробка в центре с Проходящим Христом ( мертвый Христос, поддерживаемый двумя ангелами ), а по бокам - Архангел Гавриил (с лилией, символом чистоты) и возвещенная Богородица; последняя молится и устремляет взор вверх, туда, где в древности находился люнет с изображением Вечного Отца .

Вместо этого пределла показывает чудеса Винченцо Феррера: два боковых отсека разделены на две сцены, каждый с помощью расписной колонны, а центральный представляет собой единую сцену. Слева читаем: Святой Винсент спасает утопленницу , воскрешает мёртвых под завалами, искупает словами мужчину и женщину, виновных в преступлении, спасая их души, воскрешает ребёнка и освобождает узников .

Эта «Пьета» – единственное сохранившееся во Дворце дожей свидетельство деятельности Джованни Беллини в качестве официального художника Светлейшей Республики.

Картина, вероятно, была заказана для украшения старинной часовни Сан-Николо и неоднократно переезжала с течением времени, пока не достигла своего нынешнего местоположения в Квадрерии (Картинной галерее).

На переднем плане изображен безжизненный Христос, которого поддерживают Мария и Иоанн, а по бокам – святые Николай и Марк, молящиеся.

Мощный эмоциональный накал сцены исходит как от лиц святых, изуродованных плачем, так и от израненного тела Иисуса.

В данном случае надгробие становится алтарем жертвоприношения, а два подсвечника – символом евхаристического таинства.

Наличие подписи и даты на картуше (последняя утрачена, но засвидетельствована многочисленными источниками (Ридольфи, 1648, Дзанетти, 1771)) – подтверждает авторство Джованни Беллини.

В 1571 году по желанию трёх Авогадори (Микеле Бона, Франческо Пизани и Оттавиано Валье) к картине были добавлены два пейзажных расширения работы Паоло Фаринати, изменившие её формат и сделав прямоугольной.

Лишь в 1948 году, в преддверии монографической выставки Джованни Беллини в Палаццо Дукале, было решено отреставрировать картину, удалив дополнения XVI века и вернувшись к первоначальной композиции.

Работа, подписанная и датированная автором в свитке, прикрепленном ко второй ступени трона, с надписью «Joannes Bellinus MCCCCCV», была выполнена для второго алтаря слева. Богородица восседает вместе с Младенцем, который держит левую ногу поднятой в знак своего будущего воскресения, на мраморном троне, увенчанном скульптурным лицом царя Давида, его предка.

Два главных героя окружены четырьмя святыми в симметричном положении: святыми Петром и святым Иеронимом во фронтальной позиции и двумя святыми в профиль, в одной из которых легко узнать святую Екатерину Александрийскую (узнаваемая по колесу, с помощью которого она была замучена), а другая с мученической ладонью, могла быть Урсулой, светловолосой святой-девственницей, или Марией Вифанской, или Агатой.

Это самое известное произведение церкви, великолепно вписанное в архитектуру алтаря. В 1797 году он был переведен в Париж, но, к счастью, вернулся в 1815 году после Венского конгресса.

Картина «Святые Христофор, Иероним и Людовик Тулузский» — это полотно маслом на деревянной панели (300x185 см) работы Джованни Беллини , подписанное и датированное 1513 годом , и хранящееся в церкви Сан-Джованни-Кризостомо в Венеции .

Композиция представляет собой типичную для венецианской традиции сцену священной беседы, во многом связанную с работами самого Беллини, с мозаичной аркой, имитирующей пролом в стене над алтарем, и тремя фигурами святых.

Вместо традиционного трона Девы Марии, расположенного на возвышении, мы видим святого Иеронима на скале, сосредоточенного на чтении Библии и изображенного как отшельник.

Внизу, отделенные парапетом с мраморными панелями (где находится табличка с подписью), мы видим святого Христофора и святого епископа.

Последний был истолкован как святой Августин на основании надписи на книге (« De civitate Dei »), которая позже оказалась апокрифической (на самом деле она находится на задней стороне тома, а не на передней обложке).

Лилии Анжу на плаще, напротив, свидетельствуют о том, что это Людовик Тулузский , французский дворянин, отказавшийся от короны, чтобы принять францисканство .